Вы всегда мечтали взяться за камеру, или вас уже зовут «камера-лицо», а ваши видео, снятые на телефон, удивляют и радуют не только маму? Тогда наша подборка книг для операторов — для вас.
1. «Мастерство кинооператора». Анатолий Головня
Теория и практика в абсолютной гармонии от теоретика и практика (оператора и профессора ВГИКа) не только стала фундаментом советского кинематографа, но и работает по сей день. В книге также уделено внимание подготовке к съемочному процессу и операторской работы над актерским образом на экране.
Цитата: «Высокая культура операторского мастерства – это … творческое использование разнообразных киноизобразительных средств для раскрытия задач драматургии на основе режиссерской трактовки».
2. «Компонуем кинокадр». Сергей Медынский
Профессионал с колоссальным опытом, преподаватель ВГИКа, признанный классик раскрывает природу композиции, света, движения и пространства. Как не только создавать, но и чувствовать визуальный ряд, как действовать в соответствии с его законами, какие хитрости использовать, чтобы превратить невзрачный кадр в действующий, — все это, и многое другое в книге «Компонуем кадр».
Цитата: «Появление этого центра [композиции] диктуется конкретными жизненными ситуациями, осмыслить которые и понять, что же в данный момент является главным и на что следует обратить внимание зрителя в первую очередь, – вот задача, стоящая перед кинематографистом при компоновке каждого съемочного кадра».
3. «Искусство и визуальное восприятие». Рудольф Арнхейм
Библия по манипуляции зрительским восприятием. Эстетически-психологический подход автора, киноведа и кинокритика, основан на анализе известных и выдающихся произведений искусства — в книге раскрыты секреты удивительного многолетнего влияния изображений. Эти секреты и станут ключиками к законам композиции и управления зрительским вниманием.
Цитата: «… форма, направление, месторасположение, в уравновешенной композиции взаимно обусловливают друг друга. В этом случае кажется, что ни одно изменение невозможно, а в целом данная композиция выглядит «нуждающейся» во всех составляющих ее частях».
4. «Визуальное повествование» (The Visual Story). Брюс Блок
Как настроить эмоции, выразить идею, задать ритм и манипулировать зрительской реакцией с помощью лишь изображения (статичного или подвижного)? Для начала — прочитать произведение Брюса Блока, который благодаря своему педагогическому таланту и опыту доступно объясняет, как работать со структурой кадра, как управлять компонентами изображения и преподносит основы операторского искусства. «Визуальное повествование», несомненно, — настольная книга оператора, но для монтажеров, режиссеров, киноведов и критиков, а также художников она станет трамплином для Level up.
Цитата: «Базовые визуальные компоненты – это пространство, линия, форма, тон, цвет, движение и ритм».
5. «Цвет и контраст. Технология и творческий выбор». Валентин Железняков
Психофизика восприятия изображения, способы обуздать искажение света и цвета в кадре, рабочие техники и хитрости профессии от мосфильмовского оператора, который писал эту книгу слепым, словно глухой Бетховен свои сонаты. В. Железняков объясняет максимально структурированно и доступно — его книга основана на собственных ВГИКовских лекциях.
Цитата: «…цвет – это субъективное психофизиологическое ощущение, которое воплощается в определенные эмоциональные состояния, различные у разных людей; эта его неоднозначность и представляет для изобразительного искусства главный интерес».
6. «Композиция кадра в кино и на телевидении». Питер Уорд
Композиция и цвет на примере кино, фото и живописи: принципы, варианты цветового сочетания, постановка мизансцены, работа со светом и движением в кадре. Это как волшебный шкафчик — открываешь ящичек, берешь и применяешь.
Цитата: «Хорошая композиция кадра – это лучший ракурс объекта в сочетании с передачей сути изображения … без лишних элементов, но в то же время самодостаточной для понимания».
7. «Профессия: оператор». Марк Волынец
Работа на натуре или в павильоне? После прочтения этой книги этот вопрос волновать больше не будет, потому что она помогает свободно ориентироваться со светом и цветом и работать с камерой в любой ситуации. Статика и движение камеры, световой ключ и баланс, эффекты и хитрости от профессионала своего (и вашего) дела.
Цитата: «Необходимо точно установить, от какого кадра, желательно статичного, начинается движение камеры и к какому кадру, также статичному, камера приходит в конце движения. Начальный и конечный кадры должны быть композиционно выразительными, а статичность позволит легко монтировать их с предыдущими и последующими кадрами».
8. «Многокамерное производство: от подготовки до монтажа и выпуска» (Mastering MultiCamera Techniques from preproduction to editing and deliverables). Митч Якобсон
Операторы, отправляющиеся на любые проекты, требующие больше одной камеры, просто обязаны полистать эту книгу. Интервью, концерты, фильмы, трансляции, ток-шоу и, вполне возможно, домашняя вечеринка, с этой книгой не доставят проблем не только со съемками, но и с монтажом. Снятые по последнему слову многокамерной технологии чужие проекты помогут вам создать свой — и уникальный.
Цитата:»Шоу, транслируемое в прямом эфире – непредсказуемый цирк от начала и до конца, где, к тому же, у тебя нет возможности сделать дубль».
9. «Профессия: кинооператор». Майк Гудридж, Тим Грирсон
На десерт — интервью и мастер-классы 16 операторов культовых фильмов, собранные в книге «Профессия: кинооператор». Что может быть «вкуснее» свежих и эмоциональных новостей из первых уст, подслащенных красивыми картинками? Бонусом лайфхаки по “приручению” режиссеров.
Цитата оператора Родриго Прието: «Я хочу, чтобы камера двигалась, когда этого требует энергетика момента. Если просто механически двигать камеру, это не то…».
10. «Киновидеокамеры и осветительное оборудование». Дэвид Самуэльсон
Немного устаревшая классификация съемочного оборудования, возможно, понравится ценителям раритетной техники. Однако, приемы и описание процесса теле- и киносъемки, раскрытые в этой книге, существуют вне времени, так что ее можно смело включать в список литературы для операторов.
Цитата: «Ни один из существующих ныне объективов не способен выполнять все требования и удовлетворять любого кинематографиста».
