Часто то, как соединяются кадры в кино, добавляет в повествование новый, едва уловимый смысл. А все потому что монтаж – это еще один способ диалога со зрителем.
В кинопроизводстве есть термин «монтажная фраза». Так называют определенную последовательность кадров, которая объясняет поступок героя, его характер или значение события. Девиз монтажной фразы: «Показать, а не рассказать».
В каких же случаях монтаж перестает быть основой для простого движения сюжета и становится инструментом передачи скрытого, дополнительного смысла?
Соль в деталях
Хотите заметить монтажную фразу – следите за словами персонажей и деталями. Можно многое понять, если проанализировать, как сочетаются в монтаже предмет, место и герой. Например, фотографии счастливой пары на комоде в кадре расскажут, что ныне пожилые люди прожили долгую и счастливую жизнь вместе. Слова для этого могут не потребоваться вовсе, а могут стать дополнением к повествованию.
Загадка и контраст
Такой прием призван передать настроение и тональность повествования, а яркую точку ставит финальный кадр монтажной фразы. При таком монтаже часто используют ассоциативное сочетание по форме, цвету, направлению движения, чтобы создать гармоничную картину, а иногда – контрастное столкновение противоположных по смыслу кадров, чтобы добавить драмы. Благодаря таким монтажным приемам зритель видит и понимает намного больше, чем сами герои фильма.
Чувствуй ритм
Ритмический монтаж играет со скоростью смены кадров. Например, она может увеличиваться по мере накала сюжета или замедляться, чтобы показать покой и безмятежность. Иногда одна скорость может перетекать в другую, увлекая нас за развитием сюжета.